14 DE DICIEMBRE DE 2007
Judy Garland: La primera y última diva de los gays
La cantante y actriz estadounidense tuvo una vida marcada por la adicción a las anfetaminas y constantes depresiones. Muchos aseguran que los sucesos ocurridos en Stonewall iniciaron el consagramiento de la artista como favorita de los gays.

Redacción Anodis

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Su nombre real era Frances Gumm y creció en una familia dedicada de lleno al espectáculo, en concreto el vodevil. A la edad de tres años ya hacía sus primeras apariciones en las actuaciones de sus padres y llegó a formar un grupo musical con sus dos hermanas llamado "The Gumm Sisters Kiddie Act". El actor y productor George Jessel fue el que sugirió que la pequeña Frances cambiara su nombre por el de Judy Garland. A mediados de los años 30, la futura estrella se dirigió con su madre a Hollywood y, tras varios castings y pruebas, demostró con creces su descomunal talento vocal. No tardó mucho en conseguir un contrato con los míticos estudios Metro Goldwyn Mayer donde comenzó a ser famoso el dúo interpretativo Judy Garland/ Mickey Rooney en filmes como Andrés Harvey se enamora (1938). El gran salto interpretativo se produjo con su mítico papel de Dorothy en la legendaria El mago de Oz (1939), gran película dirigida por Victor Fleming, valiéndole un Oscar especial a la mejor actriz juvenil. Carrera triunfal y crisis psicológicas Tras un matrimonio fallido en 1941 con el músico y compositor cinematográfico David Rose, Judy Garland se enamoró del director Vincent Minelli tras el rodaje de otro gran musical, Meet me in St. Louis (1944). Su enlace tampoco duró mucho, ya que la pareja acabó con su relación en 1951. Tuvieron una hija en común, la posteriormente famosa cantante y actriz Liza Minelli. Toda la escasa estabilidad emocional de la Garland era una de las consecuencias de su adicción a las drogas, uno de los aspectos más tristes de su existencia. En sus prematuros comienzos en el mundo del espectáculo la actriz fue prácticamente inducida al consumo de pastillas. La Metro le impuso un exhaustivo control cuando era una adolescente por su tendencia a engordar. Para la joven Judy llegó a ser algo más que habitual el hecho de acostarse con somníferos y levantarse con anfetaminas. Además, el éxito adquirido también le sobrepasó y lo aplacó mediante tranquilizantes y sedantes lisérgicos. Las crisis psicológicas se convirtieron en circunstancias habituales en su vida. Al margen de todos estos graves problemas, su carrera profesional durante los años 40 fue inmejorable y triunfó en todos los aspectos: cine, teatro y radio. Entre sus mejores títulos cabe destacar: "Life begins for Andy Harvey" (1941), "Ziegfeld Follies" (1946), "Easter Parade" (1946) y "El Pirata" (1948), entre otras muchas. El comienzo de la década de los 50 fue el principio del declive profesional y personal para Judy Garland. Tras ser despedida de la Metro se intentó suicidar sin conseguirlo. En 1952 contrajo matrimonio con Sidney Luff y su carrera resucitó en los escenarios teatrales, donde consiguió tocar el éxito nuevamente. Su regreso al cine vino con Ha nacido una estrella, en 1954, filme con el que fue nominada al Oscar. A pesar del triunfo en esta película no volvió al celuloide hasta 1961 donde su actuación en Vencedores o vencidos fue tan excepcional que le valió nuevamente, y como actriz secundaria, otra nominación a la mítica estatuilla. La chispa que despertó el comienzo de la lucha LGBT Tras el divorcio con Luff, Judy Garland volvió a verse inmersa en numerosos problemas, tanto profesionales como personales. Su carrera artística se iba volatilizando literalmente y llegó a intentar suicidarse en varias ocasiones debido a su elevada inestabilidad emocional. En 1964 se casa por cuarta vez con el actor Mark Herron, matrimonio que dura hasta 1968. En marzo del año siguiente se une en quintas nupcias con el empresario Mickey Deans, al que deja viudo, ya que una sobredosis de somníferos acabó con la vida de Judy Garland el 22 de junio de 1969 en París. Los sucesos de Stonewall sucedieron del 27 al 28 de junio de 1969 en Nueva York. Al mismo tiempo se sucedía el entierro de la actriz protagonista de El Mago de Oz en la ciudad de los rascacielos. Muchos cronistas ligaron su muerte al comienzo de la lucha por los derechos civiles de gays, lesbianas, bisexuales y transexuales, argumentando que la comunidad LGBT se encontraba especialmente sensible por la desaparición de quien consideraban su máximo ídolo. La muerte de la Garland pudo ser la chispa que encendió la guerra contra la injusticia, a la vez que, entremezclada, se oía la letra que cantaba en el El Mago de Oz: “Somewhere, over the rainbow (en algún lugar, sobre el arcoíris).

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